Cut-Up! Blocking, Staging, Lighting – Storytelling beim Film

Hon.Prof. Marcus Wildelau
Fr, 09:00–13:30 Uhr
Raum 201

Um Filme zu erstellen, muss man auf der Basis eines Drehbuchs oder Scripts Text in Bilder übersetzen. Blocking und Staging sind grundlegende Methoden, um szenische Dynamiken unter Berücksichtigung räumlicher Gegebenheiten in Sequenzen, also die Abfolge von Bildern unterschiedlicher Einstellungsgrößen, zu übertragen. So eine Sequenz nennt man auch Auflösung. Dies ist beim szenischen Film traditionell die Arbeit von Regie und Kamera und wesentlicher Teil des Erzählens. Doch wie macht man das genau? Wie entstehen aus Scripts Bildideen und welche Gesetze und Regeln müssen dabei beachtet werden? Aus welcher Perspektive erzähle ich? Brauche ich immer ein Storyboard? Wie entsteht emotionaler Fokus auf eine Figur und wie kommuniziere ich diese Arbeit am Set mit dem Team und den Darstellern und Darstellerinnen? Und was ist ein Lined Script und wieso ist das sinnvoll beim Dreh?

Wir arbeiten ausgehend von selbst verfassten Kurzdrehbüchern mit Blocking und Staging sowie mit dem sog. Lined Script. Wir lernen die unterschiedlichen Erzählformen von Handkamera oder statischen Einstellungen kennen und wie Bilder angelegt werden sollten, damit man sie gut schneiden kann, ohne dass es zu Continuityproblemen, Irritationen oder ungewollten Achsensprüngen kommt. Wir werden außerdem immer wieder mit Filmlicht experimentieren und damit das atmosphärisches Erzählen erproben. In diesem Seminar wollen wir bei unseren Übungen ganz ohne Dialoge auskommen und uns auf Bilder konzentrieren.

Für die Teilnahme an diesem Seminar sind grundlegende technische Vorkenntnisse erforderlich. Es wird dringend empfohlen, das Videotechnik Einführungsseminar bei Frank Spreen-Ledebur oder Benjamin Rohde besucht zu haben.

Ich bitte von Anmeldungen zum Seminar im Vorfeld abzusehen. Die Plätze werden nach der Vorbesprechung vergeben.